近几年来，围绕IP为核心，横跨游戏、文学、音乐、影视、动漫等行业的互动娱乐内容逐渐增多，甚至达到了“无IP不欢”的程度，以“明星IP”作为泛娱乐产业中连接和聚合粉丝情感的核心，着力打造多元化娱乐产业链的泛娱乐布局成为文化产业的新趋势。围绕着IP，产业链上各个环节上的厂商都在努力借 IP分一杯羹——而且是想分一大杯。

不过，当前行业很明显的是，IP并不是万能的，我们能够看到成功案例的同时，还要看到泛娱乐在各个环节之前衔接的不足。今天，我们来听一听来自影视人李晔对IP改编游戏的观点，或许，作为游戏人的你听了他的观点后会有新的启发。

李晔，毕业于上海戏剧学院表演系，出演及执导过多部影视剧、话剧。

观点一：IP都可改编，但要注意细分

对于国内IP现状，李晔认为改编IP已经成为了行业常态，相比美国等发达国家，国内还缺乏系统的产业链，但是已经可以看到雏形。

“如果注意观察可以发现，国内改编IP基本还停留在对热门、大制作的IP题材上，厂商们希望通过简单粗暴的移植，让游戏利用影视IP快速盈利。这种行为在国外虽然也有，但是只属于分支一部分。”李晔分享表示，“纵观近年来的游戏市场，崛起最快的当属新兴的二次元IP，日漫、国漫、动画等IP，成就了不少游戏。未来，随着玩家对于游戏品质的提高，可能厂商对于文艺片、青春片、网剧等从前被认为改编‘没钱途’的类型片更加感兴趣。”

观点二：生产IP投资可大可小，低成本不意味低质量

与影视IP合作可以节省大量营销成本，另一方面在既有剧情的基础之上，用户也会更有带入感，这是业内热衷于影视IP的理由。李晔认为，追求影视IP改编权当然是从商业角度的考量，但是大家对于“大制作=高成本”等约定成俗的规则理解太简单。

“国内我们都习惯于看到，也乐衷于追求‘高成本’‘大制作’的影视IP，但是有没有想过，低成本就等于低质量吗?”李晔进一步解释，“低成本虽然意味着影视作品在场面上、明星阵容等需要花钱的地方要节省，但绝不意味着在叙事、拍摄等细节上马虎。相反，在很多的低成本作品背后编辑团队工作量更大，也有更有实力的演员(非大牌)，这是因为低成本作品往往有着更独特的主题，对于市场是非常不错的补充，其中不乏潜力股。

观点三：手游改编令原有IP打折扣

很多影视业人士将IP授权视为赚快钱，因此之前也有不少影视IP转化的游戏寿命很短，粗制滥造的改编游戏非但不能为影视作品增色，反过来还会影响影视剧口碑与收视。

李晔认为，在追求精品化游戏的未来，这种局面一定会改善，而从他的角度看来，游戏改编后的背景、剧情、世界观等同样需要专业的编剧来制作，“好的作品一定有感染力，能让玩家黏性更高，值得厂商花大精力去投入。”

目前，由于IP市场的持续火爆，在三年前的影视剧需求高峰之后，市场的注意力又向更接近源头的上游流动，进入新一轮对于IP的抢购狂潮里，但掌握热门IP和最终改编作品的成败是两回事。购买IP最终是为了把它们转化为游戏和电影，除了故事、人物、世界观可以容易的借鉴之外，将网络小说成功改编成电影亦或游戏都需要迈过很多屏障，从读者到游戏玩家或电影观众之间还有很长的一段路。