《绝命追踪》是由编剧秦溱创作，张博、蒋梦婕等主演的年代悬疑动作偶像剧。该剧讲述廖盛辉、郁子、曾家扬三个不同身份却各自身怀绝技的年轻人，一步步探寻当年所在孤儿院大火背后所隐藏的惊天秘密的故事。于7月23日起在重庆、云南卫视上星播出。

《绝命追踪》是一部历经九年才面世的作品，从我三十岁一直做到了四十岁，其中甘苦、冷暖自知。如果用孩子来比喻创作者的作品，刘和平老师用七年时间“生”出了一个无比健康漂亮、美好可爱的孩子——《北平无战事》是一部极为难得的经典作品。我呢，用了九年，却只是让《绝命追踪》这个孩子生了出来、活了下来，就只是活着，先前赋予他的各种ＤＮＡ，在成片里基本都看不出来。因为这个孩子一路上有很多人在养育，而带大他的九年里，电视剧行业也天翻地覆地变化着。 创作初衷是想致敬吴宇森导演的《纵横四海》，讲三个年轻人身处乱世却依然秉持“在一起”这样坚定的信念，他们不管世道如何艰难，不管多么寡不敌众，不管别人躲得多远，有种想跟那些大佬单挑、就一起站了出来。这是一部谍战剧包裹下的偶像剧，在偶像剧并没有大行其道的几年前，很多人对这个剧本的看法和立场都大相径庭。客观说，目前成片我当然不满足。 这部戏投资大概三千万出头，在两年前属于中低成本的制作规模。可对我原先设想的大时代情怀、年轻偶像的风格，还有纵横四海、驰骋江湖的气质感觉来说，制作经费是不够去实现完成的。而且在拍摄和剪辑上，除了牺牲我先前风格化的剧情，就是拼命想把故事直白再直白，而对各种精心设计随意删减、胡乱改戏、因陋就简，这些都不算什么了。 其实最后成片对演员来说也不太公平，张博、蒋梦婕、金珈、刘园媛都是最适合《绝命追踪》的演员，演技功力、角色契合度、努力投入都有目共睹，如果非要拿这两年最流行的所谓“颜值爆表”的鲜肉们来比，我认为不仅不公平，也不符合我的创作初衷。一部作品，演员在诠释角色的时候当然需要揣摩角色气质、设计每场戏的动作、反应以及应该表达的情感，可市场和粉丝们一再过分的强调“看脸”，似乎所谓“高颜值”的演员根本不需要去表演了，只要在画面上露出脸来，好像这个戏就成了，就大卖了，行业里似乎已经不再聊演技这件事了，纯粹是典型的中国影视畸形现状。 从《捉妖记》、《大圣归来》的回馈来看，电影市场已经开始明确变化，不是所有观众都去为靠颜值撑起卖相的影片买单了，越来越在意品质和情怀，可电视剧市场只靠所谓IP和颜值、数据的这种风气、运作套路，还依然大行其道，甚至我可以说看不到曙光。

《绝命追踪》带给我的收获就是，在中国，你想当一个有情怀、有表达的编剧，你想让你的作品尽可能达到你花费几年时间、事先设想的风格水准，一定要自己去当监制，自己全程控制这个孩子的长大、求学之路。在美国成熟的影视工业体系下，编剧大多都是监制，就算不做监制，每个环节的创作人员也都可以最大程度的与你一起去实现作品前期设定的标准。 然而在中国，如果你自己不去严格把控，就会像《绝命追踪》这样，你看着你创造的孩子被别人养大了，当然还是应该怀着感恩的心，感谢这些帮你一起养大孩子的人，可私下里，看着你自己孩子面黄肌瘦、说话结巴、并不可爱的时候，还是会心生悲凉，因为其他环节并没那么在意你的心血，观众也并没有看到你这个创作者的内心，体验到你真正的情怀，当然一点不觉得这个孩子身上有你的选择和气质，也丝毫看不出你愿意与观众互动的诚意。