音乐艺术片《黄河》自9月20日公映之后，一直是媒体关注的热点。影片上映至今虽然只有3天的时间，但已经收获包括白岩松在内的多位社会名人的力挺，与广大音乐爱好者的支持。同时，《黄河》也陷入到国产艺术片高口碑、低排片的“怪圈”之中。

开创交响乐表现新模式 解放观众“用耳不足” 为什么《黄河》一片能获得如此高的口碑？正如白岩松所言，这部电影开创了交响乐的表现形式，使经典音乐走进了影院，成为雅俗共赏的新艺术。作为一部音乐艺术片，《黄河》全程再现了郎朗和中国爱乐乐团的交响乐演奏，但与在现场表演最大的不同就是，在观看《黄河》时，观众即使坐在固定的位子上，依然能够从银幕上欣赏到导演拍摄出交响乐各个角度的演奏画面。演唱者的表情、演奏者弹奏乐器时的细节以及穿插剪接的历史画面，使整个交响乐表演不再拘泥于静态的表象，而具有了动态的故事的框架和灵魂。观众坐在影院中欣赏《黄河》，也不再只是简单地去聆听交响乐的优雅，即使只能用到10%的耳力，却仍然可以用眼睛去观赏，降低了人们对高雅音乐的欣赏门槛。

观众反应排片太少 应给 《黄河》更多的空间由于《黄河》一片较趋高雅艺术的表现内涵，影片在院线中的排片率并不高，甚至在有一些城市的影院中“被消失”，这一重商轻文的安排引起许多对影片抱有期待的影迷的不满。许多人认为，中国电影市场已经在票房上达到了一个历史井喷期，但这一辉煌却没能在影片的多样性上得到体现，院线中上映的电影几乎都是商业大片，一些质量很高的艺术片被挤压得丧失了在市场上展示的空间。对于这种现象，《黄河》一片的主演，濮存昕直言：“商业电影好比超短裙，商场不能只卖超短裙，观众需要多元化的选择”。《黄河》由中国爱乐乐团和华夏电影发行有限责任公司联合出品，华夏电影发行有限责任公司全国发行，导演兼制片人滕文骥，主演郎朗、濮存昕、余隆、王秀芬、廖昌永、张建一等。该片正在全国热映。